什么是视觉诗歌？

对任何叙事类型的视觉或图片解释总是引起我一定的迷恋，也许是因为需要通过字母来唤起特定图像会导致瞬间的呈现。

由书籍产生的图片，受文学启发的城市艺术以及视觉诗歌，是一种实验形式，在这种形式中，造型艺术胜于字母（反之亦然），获得无限的奇异结果。 你要知道 什么是视觉诗 并发现一些例子？

诗歌的轮廓

未来主义 这是一种在XNUMX世纪初出现的艺术潮流，早在立体主义之前，这种风格就被毕加索（Picasso）或布拉克（Bracque）等艺术家永远铭记，其目标是通过更加崇高的色彩使用来重塑世界历史或现代性是寻找新的表达方式的前卫的关键要素。

这张图片目前 也影响了诗歌的接受方式，导致所谓的 视觉诗，这是一种实验形式，在古希腊语中有明确的引用，其书法很快就会被更为保守的叙述形式所取代。

在视觉诗歌中 造型艺术，图像或绘画形式定义了这首诗，反之亦然，成为一个奇特的混合动力汽车，最重要的是非常视觉化。 示例范围从 拼贴 从作品的经文到图像本身的阐述，图像本身就定义了诗的意图。

在西班牙 最初提到视觉诗歌 发生在XNUMX世纪，例如 默默的浪漫至完美的概念，作者GerónimoGonzálezVelázquez。 这首诗作为与之伴随的象形文字的传说而引入，不仅使阅读更加直观，而且将其传播给不同的社会阶层，使之成为一种更加瞬时的，甚至是有教益的叙事形式。

尽管这些示例在接下来的几年中都得到了计数，但最终还是在XNUMX世纪 未来主义或立体主义的前卫将导致视觉诗歌的例子 例如琼·布鲁萨（Joan Brossa）的城市乐队或音乐乐队格鲁波·扎伊（Grupo Zaj），由作曲家，作词家和视觉艺术家组成，他们在60年代将音乐会的音乐与物体的使用或小型剧院的表演相结合。

在XNUMX世纪到来和新技术，视觉诗歌的融合之后 也被称为网络诗歌 甚至电子诗歌，因为它在社交网络上，尤其是在插画家或图形设计师中提供了许多可能性。 因此，当今如此普遍的瞬时艺术在这种“塑料”诗歌中找到了其最好的代表之一，提供了无穷的可能性。

视觉诗歌具有实验性，趣味性和创造力。 视觉和字母之间的一种特殊关系，其中两种表达彼此重叠，直到获得有时令人震惊的结果，其他表达更为亲密，甚至有些是机会主义的。 当然，在艺术方面，没有人能说定论。

视觉诗歌的起源

尽管在二十世纪（特别是在70年代左右）视觉诗歌似乎开始兴盛，但事实是，这并不是它的起源。 以前使用了很多。 实际上，我们所说的是非常古老的时代，例如公元前300年。 怎么会这样？ 为此，我们必须移至 经典希腊。

那时，不仅伟大的人都取得了胜利。 有许多类型和类型的作家。 视觉诗歌就是其中之一。

举个例子，您可以看到“鸡蛋”书法。 这是 罗得岛的西米亚斯 这是一首遵循视觉诗歌特征的诗。 但这并不是我们唯一可以引用的。 另一个不是希腊，而是法国 拉伯雷 （从1494年到1553年）和他的诗作《 Sombrero》。

这两位诗人在做什么？ 他们想用定义名字的轮廓来创作一首诗。 例如，在鸡蛋的情况下，整首诗都在那个轮廓内。 帽子或其他任何图片都一样。

因此，单词，经文，歌词……一切都在发挥作用，以创造出完美的构图，而最终的作品则一无所有。 但这也必须有意义，并且要成为一首精心构造的诗。

视觉诗歌的前身

正如我们之前所见， 视觉诗歌源于书法。 这实际上是背景，以及它如何演变成您现在所知道的。 但是作者也以自己的方式是这种视觉诗歌的前身。

例如，来自XNUMX世纪的两位作家脱颖而出， 纪尧姆·阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire）和斯特凡·马拉玛（StéphaneMallarmé）。 两者都被认为是视觉诗歌（即书法）的代表的现代作家。 实际上，您可能经常看过他的一些作品，并认为它们只有几年的历史，才是“现代”的。 它们是“艾菲尔铁塔”或“戴帽子的女士”。

西班牙的视觉诗歌

以西班牙为例 视觉诗歌在60年代处于全盛时期， 尽管许多人已经去世，但仍活跃着许多作者的时代出现了。 几乎所有人都以政治辩护和社会批评的形式开始了这种文学流派。 他们想要的是提请注意已建立的顺序，该顺序不再正确。

名字就像 坎帕尔，布罗萨，费尔南多·米兰，安东尼奥·戈麦斯，巴勃罗·德尔·巴科， 等等。 有一些视觉诗人的例子，他们试图通过更多原创作品来改变世界，这些原创作品不仅通过耳朵进入，而且通过眼睛进入。

他们中的许多人仍然活跃，而其他人则从这种文学趋势开始。 Eduardo Scala，YolandaPérezHerraras或J. Ricart的作品是众所周知的。 确实有很长的清单，社交网络本身也使视觉诗歌激增，因为有许多图像和构图正在使几年前开始的书法发展。

视觉诗歌的类型

视觉诗歌并非真正独特。 它具有不同的流派，可以根据使用的视觉元素对其进行分类。 这样，您可以找到以下内容：

视觉诗歌仅排印

在这种情况下，它的特征是仅使用字母来形成原创作品，通过以某种方式分发字母或为想要提升的人上色等方式吸引读者的注意力。

结合了字母和图纸的那个

在这种情况下，不仅诗词很重要，而且图像本身（在许多情况下与单词有关）也很重要。 例如，有一个安全别针的图像，单词分开，安全别针带有字母“ missable”，“ Im”保留在固定对象的位置。

用字母绘画的（这是最纯粹的视觉诗，因为它是基于书法的）

它们确实是引起视觉诗歌的书法。 实际上，由于它带来的困难，并没有那么多人敢于这样做，但它仍在上升，尤其是使用古代诗人和作家的方法。

结合字母和油漆

我们可以说这是一种 形象与文字之间的视觉诗，而不是使用照片，而是发挥作用的一幅画作，它要么是专门为视觉效果而创建的，要么是使用其他绘画并赋予其诗意的触感。

结合字母和摄影

它与图像或绘画的不同之处在于，使用的是对象的实际照片，而不是这些对象的图形或绘画作品。 因此，当给读者或看到它们的任何人对他们可以在家中使用的物体的另一种用途时，它们将更加逼真并产生更大的影响。

做一个剪贴画

拼贴是一组以特定方式放置以创建构图的照片。 它可以与文字一起转变为视觉诗歌的形式（尽管在这种情况下，它更多地用于广告或商业目的）。

视频上的视觉诗歌

这是一个相对较新的趋势，但正在蓬勃发展，尤其是在社交网络中。 它基于动画，使设计更具一致性。

视觉诗歌的演变：网络诗歌

与相同 视觉诗是从书法演变而来的， 这也让位于一种新的看诗方式。 我们谈论 网络诗歌 一种以使用数字媒体进行创作和开发为特征。 因此，例如使用超文本，动画，三维等。 甚至还没有看到但已经存在的东西，即虚拟现实的使用。

因此，视觉诗歌与视觉艺术或图形设计的关系要比文学更多，因为文本本身并不像整体视觉那么重要。

您如何看待视觉诗歌？